章子怡下凡接拍电视剧，奈何脸先着了地。
她让大家别揪住“少女感”仨字不松口，就像那句“别戴着有色眼镜评价XXX作品”一样可笑——圈内人要做的，是用实力和作品摘掉圈外人的有色眼镜，而不是让大家摘了有色眼镜去看你的作品。
就像惯以演技著称，又时不时在各种节目上教别人做人的章子怡一样，想让大家别纠结她是否足够少女，也请拿出具有说服力的演技。同时作品本身的剧情，也要有足够的吸引力。
只是很可惜，这两股风评截至目前也没趋于正向。回看郑晓龙当初说过的话，简直是无比正确的预言。
《上阳赋》发预告片的时候，我没去探究背后的班底，只知道里面有个章子怡。
当时我就说：章子怡在剧中的这一个个造型，简直就是过往作品一家亲。没看过那些电影的人还好说，看过的人基本就是切一次镜头跳一次戏。
观感基本等同于《银河护卫队》中“嗖嗖嗖”的星际穿越。
等到后来看见制作班底，瞬间我就恍然大明白了——不是章子怡吃老本，而是那些幕后基本都在《上阳赋》中担当重任。
于是乎，一部充满电影感的年度大剧原地诞生。而这里面最让人摸不清头脑的，就是叶锦添和张叔平。
有一说一，剧中的人物造型本身还是可圈可点、实力在线。但奈何章子怡emmmm......
上一次章子怡坑张叔平，就是在节目中还原《胭脂扣》。还特意强调旗袍是张叔平特意送过来的，但是出来的效果却一言难尽。
想想也是，张国荣和梅艳芳的对戏和情分加成，岂是章子怡和周一围能还原出来的呢？
好好的如花被章子怡演的，跟金陵第十四位金钗一样。（张艺谋的《金陵十三钗》，服装设计也是张叔平）
今天就好好说说张叔平，这位和王家卫互相成就、间接成就徐克等人的“第一美指”，为何近两年风评直线下滑？
说起张叔平的成名之路，那真是教科书级别的“天时地利人和”。
彼时的香港电影正蓬勃发展，势头颇有文艺复兴的架势，而且各路大神也都使劲浑身解数大放异彩。
而张叔平从加拿大回香港没多久，就以美术设计的身份进了电影《爱杀》的剧组。
整部电影的画风以红蓝色为主——红色为爱，蓝色为杀。随便截一张图都有点印象派文艺大片的意思。
其中最有名的一个镜头，就是林青霞身穿红色裙子站在蓝色墙前面。
和谭家明合作完后，张叔平又跟徐克合作了《鬼马智多星》（又名《夜来香》），这部电影既帮助28岁的张叔平首次入围金马最佳美术设计，也让31岁的徐克拿到了人生第一个最佳导演。
那之后没过多久，张叔平又跟徐克合作了《新蜀山剑侠》，他的缪斯林青霞在其中的造型后来被张柏芝在《蜀山传》中模仿过，只是少了那么点意思。
《蜀山传》中还有章子怡，那会儿她的状态还介于招娣和玉娇龙之间
两部电影的评分、口碑，也相去甚远。所以你看，对于一个作品而言，导演固然重要，但背后的制作班底也很重要。至于那些带不动强班底的神奇导演，就不展开讨论了。
除了《新蜀山剑侠》，《青蛇》等经典作品也都出自张叔平之手。
所以说，高级的审美还需要搭配高级的美人，才能体现出真正的高级。
而在众多导演之中和张叔平合作最成功的，非王家卫莫属。
请注意：王家卫所有电影的制作班底中，都有张叔平。
从年的《旺角卡门》开始，这两位神仙搭档就开启了手拉手封神、拿奖的路。
这部电影除了服装和场景，更值得称道的是剪辑也是张叔平，只不过他化名为蒋彼得。
这跳脱灵动的剪辑风格，后来也被关锦鹏看好，冯小刚也曾请他咔嚓过《我不是潘金莲》。
《旺角卡门》之后，年的《阿飞正传》是一个高光时刻般的存在。
电影精彩、幕后更精彩。除了张学友狂吃意大利面、刘嘉玲抽了将近根烟、张国荣玩儿牙签玩儿出阴影外，电影出来的效果也惊呆了所有参与出演的明星。
至于后来那些耳熟能详的王氏电影，每一部中都有张叔平留下的浓厚个人风格。
《堕落森林》李嘉欣的演技，在侯孝贤和王家卫手里捏着
《春光乍泄》
《东邪西毒》
《花样年华》能把小旅馆拍出美感和格调的，或许只有王家卫、昆汀和刁亦男了吧？
等到《一代宗师》，张叔平和王家卫的合作也到达了一个新的巅峰。
直到年的《封神传奇》，范冰冰硬生生把苏妲己演成了长虫精，观众也顿时体会到什么叫天雷滚滚。
后面张叔平操刀的那些大制作中女明星的造型，也一个比一个一言难尽。
相比之下，杨幂被迫毫不遮掩的发际线简直不值一提。
在这些槽点之下，张叔平对历史、面料的考究和擅长营造的意境，也逐渐被观众忽略。
周迅这袍子不起褶，因为张叔平在裙摆上镶嵌了铜线，就问一句：高级不高级？
那么张叔平究竟是从什么时候开始，画风、水平变得飘忽不定？从年接了姜文的《让子弹飞》开始。
倒不是电影本身有问题，而是从这部电影开始，张叔平的经营重点就转向了内地市场。
这从后来他的名字不断出现在各种大制作中，就足以看出。
除了他本人的经营重点，张叔平和很多明星私交甚好也是画风不定的原因之一。
只要关系到位、看得对眼，张叔平不仅可以帮朋友挑起家装设计的大梁。
甚至可以为朋友设计演唱会的服装造型。
至于前文说的章子怡为了节目跟他借套衣服，凭他俩的关系和张叔平乐于助人，其实章子怡断不至于那么惊讶。
但是以上，不过都是张叔平的主观原因，不存在对错，只关乎选择。
或许接的活和朋友太多，或多或少会牵扯他的精力和灵感。但有一个不可忽视的客观原因，是他有心无力、且毫无逆转可能的——回不去的九十年代。
那些古装电影的画面和造型，集合了当时的摄影技术和时代审美。而王家卫电影中的破碎、晦暗，也是如今遍寻不见、不可还原复制的质感。
所以很大程度上来说，不是张叔平水平下滑与否的问题，而是这个追求精致、处处华丽、遍地滤镜的时代无法让他再次绽放光彩。
而观众应该惋惜的，不是张叔平的“跌落神坛”，而是那个随风消散、碎片也越来越少的美好年代。
张叔平起步之初的天时地利人和，终究不只属于他一个人。
#章子怡上阳赋#